Nefedov Nikolay-personal photo galary

Внимание!

nefedov-nikolay — Fri, 18 Jan 2008 11:44:22 GMT

На время сессии сайт приостановил обновления в своих категорях. Удачи всем в это ужасное время...=)

Новые фотографии

nefedov-nikolay — Sun, 13 Jan 2008 22:26:52 GMT

Новый опрос!!

nefedov-nikolay — Tue, 08 Jan 2008 22:28:28 GMT

На сайте новый появился опрос! Отвечайте, мне интересно ваше мнение!

Спасибо!

Следите за новостями!

Новый раздел!

nefedov-nikolay — Mon, 07 Jan 2008 19:41:24 GMT

На нашем сайте появился новый раздел Каталог сайтов. Там Вы можете найти ссылки на разные сайты посвящённые фотографии.
Следите за новостями.

Сайт снова заработал!

nefedov-nikolay — Mon, 07 Jan 2008 16:51:33 GMT

После 2-х дневного перерыва связанного с техническими проблемами на сервере, сайт снова заработал! Добро пожаловать!

"СОЛДАТИКИ" Александра Черногривова

nefedov-nikolay — Fri, 04 Jan 2008 08:28:04 GMT

Информационный центр/Бюро "ФотоДепартамент"
Центр по искусству и музыке Библиотеки им. В.В. Маяковского
Представляют выставку

Александра Черногривова
"СОЛДАТИКИ"

12.12.2007 - 12.01.2008
Открытие выставки - 12 декабря в 18.00

Библиотека им. В.В. Маяковского / Невский пр., 20
Большой выставочный зал, 2 этаж

Про Александра Черногривова говорить и писать сложно, впрочем, так можно сказать практически про любого петербургского фотографа, стартовавшего в прошлом тысячелетии. Характерной чертой для многих из них станет равнодушное отношение к самопродвижению и нежелание говорить о своем творчестве. Наверное поэтому так часто яркие творческие личности быстро исчезают из истории питерской фотографии, не оставляя о себе практически никакой информации, за исключением, пожалуй, коротких отрывочных воспоминаний в памяти близких людей, да фотографий - вещественных доказательств своего существования.

Помню как все началось…
Шел 1994 год. К этому времени представители фотографического сообщества, как и многие другие категории граждан Санкт-Петербурга, были в большей степени озабочены зарабатыванием денег и мечтами о развитии своего бизнеса, чем творческой активностью. Результат этого процесса был виден в выставочной деятельности того периода, когда по небольшому количеству фотографических выставок, проводимых в городе, перемещалось такое же ограниченное количество людей, ими интересующихся. В основном, это были сами участники, их друзья и знакомые. Складывалось ощущение, что времена популярности творческой фотографии канули в вечность.
Вот в это время и начинает "проявляться" в Петербургской фотографии имя Саши Черногривова. Его приход в фотографию отчасти случаен, а причина проста и не связана напрямую с фотографией. Саша собирался поступать в Институт Культуры имени Н.К.Крупской на кинорежиссуру, где необходимо было представить фотографии в качестве творческого конкурса. Для него стало полной неожиданностью, так как до этого момента он никогда не фотографировал. Эта необходимость и привела молодого человека в фотостудию Дома детского творчества Петроградского района. Саша выделялся своим импозантным видом. Строгий темный костюм, светлая рубашка, начищенные ботинки резко контрастировали с интерьером фотолаборатории и вызывали интерес и уважение к их обладателю.
Уже первые снятые им фотографии отличаются осмысленным, оригинальным взглядом и продуманностью идей, вкладываемых в них автором. В это же время Саша начинает экспериментировать с различными вирирующими растворами, стремясь улучшить техническую составляющую своих работ и усилить их эмоциональный уровень. Позднее, он уничтожит фотографии этого периода, ссылаясь на ощущение не идеальности полученных результатов.
Тема игры в солдатики имеет для творчества Саши особенное значение. После прихода в студию будущими абитуриентами была предпринята попытка разработать сценарий первого фильма, в котором главные действующие герои - фигурки воинов из различных эпох и стран, помещенные в придуманный мир вселенского апокалипсиса. Там жизнь всегда заканчивается смертью, но не "понарошку", а реальным уничтожением, где выжившие остаются калеками в ожидании завершающей битвы.
К сожалению, а может к счастью, сценарию не суждено было быть реализованным, в отличие от нескольких первых фотографий, сделанных на основе придуманных мизансцен. Именно эти работы и можно считать основой для развития темы, разрабатываемой автором на протяжении уже десяти лет.

Постепенно фотография захватывает его все больше и к моменту поступления Александр из двух искусств выбирает фотографию.

Первая выставка проходит у него в стенах Института Культуры имени Крупской и, по замечанию автора, завершается провалом, сопровождаемым анонимным критическим замечанием "Научитесь сначала фотографировать, а потом печатать". Фотографировать он к тому времени уже умел, но как часто бывает с одаренными неординарными людьми, его идеи и замыслы опережали возможности внятного выражения на языке выбранного им искусства. Все это придет потом, с опытом, приобретенным в лаборатории Академии Технологии и Дизайна, в которой недолгое время довелось поработать и легенде Петербургской фотографии Борису Смелову. Именно здесь Александр впервые начинает работать с обнаженной натурой и экспериментирует с техникой фотомонотипии, в последствии доведенной им до совершенства в "Следах человека".

Бросив Институт Культуры, Александр целиком переключается на фотографию, много фотографирует, печатает, что закономерно приводит его к желанию показывать свои работы. Примерно в это же время в Петербурге при студии "Табурет" Александра Китаева возникает одна из первых в Петербурге школ творческой фотографии, которую посещают многие начинающие фотографы. Здесь показывают свои работы Б. Смелов, А. Китаев, М. Снигиревская, Г. Колосов, Л. Таболина, Е. Мохорев, А. Чежин и многие другие авторы старшего поколения. Здесь же возникают идеи новых выставок, в которых участвуют и молодые фотографы.

Этапным событием в фотографической карьере Александра Черногривова стало участие в выставке "Странный человек, странное тело", организованной галереей Navicula Artis в 1998 году. Здесь происходит его знакомство с начинающей галеристкой Мариной Гисич. Знакомство перерастает в сотрудничество, благодаря которому Александр получает возможность активно развиваться уже в качестве free-lance фотографа, неторопливо и методично оттачивать мастерство исполнения своих работ.

Первым результатом такого сотрудничества становиться большая персональная выставка "Черный свет и молоко". Одновременно выпускается каталог, включающий в себя наиболее характерные работы, созданные автором к этому времени. Вторая персональная выставка "Следы человека" выдвигает Александра в ряды коммерчески успешных фотографов, но одновременно делает его работы недоступными для широкой зрительской аудитории.
С 2000 по 2005 год он создает свои классические серии: "Следы человека", "Русское поле", "Сказки", "Конница", "Звери", "Отражения", в каждой из которых прослеживается яркий авторский стиль, не имеющий аналогов в современной российской фотографии.

Стиль этот соткан автором из многих фотографических техник, таких как фотомомонтаж, фотомонотипия, фотограмма и химиграмма, продуманно используемых им в качестве палитры для создания своих произведений. Его работы, придуманные, тщательно выстроенные и филигранно выполненные, редко могут быть определены словом фотографии, скорее это картины созданные художником в технологии фотографии, трансформирующие реальное пространство в сказочные образы.

Информационный центр/Бюро «ФотоДепартамент»
info@fotodepartament.ru
www.fotodepartament.ru
Санкт-Петербург, Невский пр., 20
БИКЦИМ Библиотеки им. В.В. Маяковского

Внимание!!! Конкурс!!!

nefedov-nikolay — Thu, 03 Jan 2008 18:59:55 GMT

Art-Gid: Новогодний фотоконкурс 2008 2 декабря 2007 года

c 1 декабря 2007 г. по 30 января 2008 г.

Впереди — Новогодние праздники, каникулы и Рождество.
Каждый Новый год связан с Дедом Морозом, Снегурочкой и подарками. Подарки — удивительные (а иногда и полезные!) штуки, которые могут создать атмосферу настоящего праздника и чуда.

Какие подарки в этом году Вы приготовите друзьям, родным и любимым?

Ждем ваших ярких фотографий на темы:

«Как я выбирал (или делал своими руками) новогодний подарок»,
«А это — Получатель подарка!»,
«Подарок — не только материальный»,
«Главное не подарок, главное — внимание».

И не забывайте, что наступающий год — год Желтой крысы по восточному календарю. А крыса — очень практичное животное, так что дарите фототехнику и кастрюли.:)

Фотолюбители-заводчики домашних крыс — будем рады видеть фотографии, в которых участвует ваш питомец.

Счастливого Нового года, и удачных фотографий!

Немного правил нового конкурса:

а) Письма присылайте по адресу konkurs@art-gid.ru

b) В письме на конкурс указывайте:

- ФИО или НИК,
- тему фотографии,
- контактные данные, по которым Редакция ART-GID.ru сможет с Вами связаться.

c) Вес фотографий — до 300kb. Несколько Фотографий можно прислать в архиве.

d) От каждого участника принимается до 10 (десяти включительно) фотографий.

е) Фотографии принимаются до 30 января 2008 года. Итоги будут подведены 12 февраля 2008.

f) Принимаются работы со всего мира.

Лучшие работы будут опубликованы в фотогалерее на сайте ART-GID.ru.
Трое победителей получат призы от ART-GID.ru и партнеров.

Источник: http://www.art-gid.ru/art-shops/photo_konkurs_artvidenie/1654/

раскрашенные Новогодние фотографические открытки начала 20 века

nefedov-nikolay — Thu, 03 Jan 2008 18:58:15 GMT

Информационный центр/Бюро «ФотоДепартамент»
и Центр по искусству и музыке Библиотеки им. В.В.Маяковского / Невский пр., 20
представляют выставку

«НОВОГОДНЕЕ ПОЗДРАВЛЕНИЕ!»
Раскрашенные фотооткрытки начала XX века
из коллекции Дмитрия Горячёва и Марианны Мельниковой

24.12.2007 – 30.01.2008
Открытие выставки 24 декабря в 18.00
Центр по искусству и музыке Библиотеки им. В.В.Маяковского
/ Невский пр., 20

Открытое письмо или, сокращённо, открытка - это форма почтового отправления, появилась она в конце XIX в. Короткое письмо стало возможно отправлять по почте без конверта за более умеренную плату. После разрешения изготовления бланков открытых писем частным лицам на них стали для повышения привлекательности печататься изображения, до этого, пока монополистом было "почтовое ведомство", открытка была просто кусочком картона, на одной стороне писался адрес, на другой - текст письма. Привычная форма открытки, когда лицевая сторона имеет изображение, а на адресной пишется и адрес, и текст, была принята в 1904 г. с введением разделительной полосы. Начался "золотой век" открытки: тиражи исчислялись миллионами, сюжеты изображений - сотнями тысяч. Поздравительные, агитационные, благотворительные, рекламные... Виды городов, народные типажи, репродукции произведений искусства, "сентиментальный жанр"... Хромолитография, трёхцветная автотипия, шелкография, фототипия, фотография... Это был действительно бум, выбор сюжетов и техники изготовления был огромен, сопоставим, пожалуй, с выбором современного средства коммуникации - мобильного телефона, то же обилие: моделей, тарифов, функций и аксессуаров.

Раскрашенные фотооткрытки, «крашенки», как их называют филокартисты, - это открытки (почтовые карточки), изготовленные фотоспособом, т.е. напечатанные на фотобумаге, а затем раскрашенных вручную. И их в собрании Дм. Горячёва и М. Мельниковой насчитывается более 2500 ед. хр. Все они «сентиментального жанра»: томные красавицы, пухлые румяные детишки, семейная рождественская идиллия, влюблённые парочки – вот основные сюжеты открыток их коллекции.

Уже третий год Дмитрий и Марианна издают календари с использованием открыток из своей коллекции. Презентация нового календаря на 2008 год состоится на открытии выставки. Календарь называется «Я к вам пишу…», в нём воспроизведены открытки с изображением сценок, в которых люди пишут и читают письма, опускают их в почтовые ящики, а так же наиболее интересные письма (в том числе любовные!), стихи, адреса и адресаты.

Коллекция должна работать, должна нести радость людям, вот главная идея этого проекта. Наивные, сентиментальные картинки прошлого весьма своевременны в наше неспокойное время.

На выставке будут представлены фотооткрытки новогодней и рождественской тематики, а так же открытки, вошедшие в этот календарь.

Дмитрий Горячев

СПб: «Петербургский дневник: серебряные страницы»

nefedov-nikolay — Thu, 03 Jan 2008 18:54:31 GMT

Издательство «Вита Нова»
Библиотечная система им. М. Ю. Лермонтова
Фонд «Петербургские фотомастерские»
представляют выставочный проект
«Петербургский дневник: серебряные страницы»

25 декабря 2007 – 20 января 2008

Библиотека им. Н.А.Некрасова:
ул. 2-ая Советская , 27\2 (вход с ул. Бакунина, 2)

Выставочный проект «Петербургский дневник: серебряные страницы» — взгляд на прекрасную, загадочную эпоху «серебряного века» через фотообъектив. В нем приняли участие не только мэтры петербургской фотографии, но и те, кто делает свои первые самостоятельные шаги в фотоискусстве, уже демонстрируя свой собственный авторский стиль. На выставке будут представлены чёрно-белые работы, выполненные в различных техниках.

«Серебряный век» — уникальное явление в истории русской поэзии, литературы и искусства — «Русский культурный Ренессанс», как назвал его философ Н. Бердяев.

Литература этого времени неоднородна, ярка и разнообразна: новые имена писателей и поэтов звучали не только в литературных салонах Петербурга, но шире – по всей России. В эту эпоху жили и творили А. Блок, Н. Гумилев, А. Ахматова, О. Мандельштам, И. Северянин, В.Брюсов, К. Бальмонт, В. Иванов, З. Гиппиус, Д. Мережковский, М. Волошин, К. Чуковский, Ф. Сологуб, Инн. Анненский, С. Есенин, М. Цветаева, Б. Пастернак, В. Маяковский, В. Хлебников и многие другие.

Книги издательства «Вита Нова», посвященные «серебряному веку», будут представлены как на фотографиях участников, так и в витринах экспозиции. Жизнь и творчество легендарных поэтов того времени подробно освещены в уникальных изданиях с подробными комментариями художественными иллюстрациями и фотографиями.

Традиционно явление «серебряного века» принято связывать, прежде всего, с литературой и поэзией, но оно «перешагнуло» и в другие сферы искусства – живопись, музыку, театр, и каждая из них — как отдельная страница в культурном дневнике Петербурга.

Участники выставки:
Лилия Бичурина, Денис Бомоциренко, Николай Буянов, Игорь Васильев, Любовь Гормина, Людмила Григорьева, Андрей Дашин, Наталья Захарова, Алексей Зеленский, Тамара Ишенина, Виктория Катаева, Марианна Мельникова, Елена Михновская, Кира Моржухина, Ася Немчёнок, Катерина Орлова, Катя Сытник, Людмила Таболина, Владимир Усиков, Владимир Чернецкий, Андрей Чежин, Людмила Чежина.

Идея проекта «Петербург литературный. Век ХХ»:
Ольховская Мария

Куратор выставки:
Людмила Григорьева

Новость

nefedov-nikolay — Thu, 03 Jan 2008 18:11:29 GMT

Начинается добавление статей. Уже сечас Вы можете прочитать некоторые интересные заметки для фотографов.

Спасибо. Следите за обновлениями.